Litografia pochodzi z jedynej, numerowanej teki wydanej w nakładzie 1200 zatytułowanej „Suite Vollard”, sygn. p.d. faksymile sygnatury Picassa, numerowana ołówkiem l.d..: 738/1200, w l.d. rogu papieru odbita główka wg rysunku Picassa, na odwrociu p.d. stopka: PABLO PICASSO, VOLLARD SUITE, Planche [numer grafiki cyframi rzymskimi], Été tirée a 1.200 exemplaires. Tous, les exemplaires ont été numérotés, Copyright by S.P.A.D.E.M. 1973 /63/
Cykl "Vollard Suite" to cykl 100 rycin
wykonanych pierwotnie w technice akwaforty, począwszy od 1939 roku rytowane
przez Rogera Lacourière (1892 - 1967). Cykl był tworzony przez Picassa w latach
1930-1937 i został nazwany na cześć marszanda, który je u Picassa zamówił,
Ambroise Vollard (1866-1939). Vollard nie doczekał publikacji całego cyklu,
który po jego śmierci został zasponsorowany przez Fundusz Abby Aldrich
Rockefeller.W cyklu znajdują się grafiki o różnej tematyce, ale najważniejsza
jest pracownia rzeźbiarza. Wśród nich znajduje się grupa przedstawiająca
wyrzeźbioną głowę przypominającą kilka innych, które Picasso stworzył
zainspirowany swoją kochanką, Marie-Thérèse Walter. Wiele z tych rycin
przedstawia postać kobiecą, przypominającą Marie-Therese, która była jego muzą i modelką.Seksualność to
powracający motyw w twórczości Picassa, przedstawiany na różne sposoby. W
latach trzydziestych zaczął tworzyć sceny przemocy seksualnej . W tamtym czasie
Picasso pozostawał pod wpływem surrealizmu, który zachęcał do eksploracji
nieświadomych myśli i pragnień.
Mityczny Minotaur – po części człowiek, po części byk – był alter ego Picassa w
latach trzydziestych XX wieku i częścią szerszej eksploracji klasycyzmu, która
była widoczna w jego twórczości przez wiele lat. Minotaur był także symbolem
surrealistów, którzy postrzegali go jako uosobienie zakazanych pragnień. Dla
Picassa był to wyraz złożonych emocji w czasie osobistych zawirowań. Minotaur
symbolizował lubieżność, przemoc, poczucie winy i rozpacz.
