Wymiary: 100 x 100 cm
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: 'FANGOR | #30 1963'
Stan zachowania
Opinie: praca została uwzględniona w katalogu raisonné pod redakcją Katarzyny Jankowskiej-Cieślik pod numerem P.352
Pochodzenie
Polswiss Art, 2016
kolekcja prywatna, Polska
Desa Unicum, 2021
kolekcja instytucjonalna, Polska
Wystawiany
Fangor, wystawa indywidualna, Galerie Lambert, Paryż 5-29.02.1964
Fangor, wystawa indywidualna, Staedlisches Museum Leverkusen Schloss Morsbroich, Leverkusen, 12.06-19.07.1964
Fangor, wystawa indywidualna, Galerie Springer, Berlin, 1-30.10.1965
Literatura
Fangor, katalog wystawy, Galerie Springer, Berlin 1965, poz. kat. 6 (jako 'Nr. 30'), s. nlb.
Stefan Szydłowski, Wojciech Fangor. Przestrzeń jako gra, katalog wystawy, Muzeum Narodowe w Krakowie, Kraków 2012, s. 121 (il.)
Wojciech Fangor. Color and Space, [red.] Magdalena Dabrowski, Milano 2018, poz. kat. 66, ss. 78 (il.), 217
Biogram
W czasie okupacji studiował prywatnie u Tadeusza Pruszkowskiego i Felicjana Szczęsnego Kowarskiego. Uzyskał dyplom w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w 1946. Na festiwal Młodzieży i Studentów w Warszawie wraz z Henrykiem Tomaszewskim zaprojektował dekorację przestrzenną w plenerze. Odtąd prace malarskie były realizowane w relacji do przestrzeni poza obrazem - jak w słynnym “Studium przestrzeni" z 1958 roku, poprzedzającym światowe realizacje environments. Instalacje malarskie z lat 50. i 60., złożone z kolorowych kontrastujących kręgów i fal, dotykały problemów optycznych i były bliskie sztuce op-art. Ukoronowaniem tego okresu była indywidualna wystawa w Guggenheim Museum w Nowym Jorku (1970). Prowadził działalność pedagogiczną na uniwersytetach w Anglii i USA. Jego prace znajdują się w największych kolekcjach na świecie.
