technika mieszana (akryl, kolaż, wydruki fotografii), płótno, 90 x 90 cm, sygn. p.d.: MH
W latach 1996-2001 uczęszczała do Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie, otrzymała dyplom z wystawiennictwa. Od roku 2001- studia na wydziale Malarstwa w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni prof. Adama Brinckena, następnie Dyplom w pracowni Interdyscyplinarnej prof. Zbigniewa Bajka “Horyzont wewnętrzny- zewnętrzny” aneks do Dyplomu z fotografii “Tożsamość” w pracowni Agaty Pankiewicz.
Artystka zajmuje się malarstwem, fotografią, filmem oraz ceramiką.
Maria Husarska prezentowała swoje prace na indywidualnej wystawie w Galerii Teatru Stu w Krakowie w roku 2001 i kilku poplenerowych wystawach zbiorowych.
Obrazy dyplomowe artystki “Horyzont” zostały zakupione i znajdują się w prywatnej kolekcji w Sultan Business Center w Dubaju. Jej prace były prezentowane na indywidualnych wystawach mn. w Teatrze Stu w Krakowie, Galerii Faust w Krakowie, Flower Power Galeria, Galeria Pegaz, Galerii Dyląg, MONOStudio, Galerii Schody w Warszawie, Galerii Arsene Wiatrak, Galerii ASP w Krakowie, BIELEC Art – Studio Fotograficzne i Galeria Sztuki. Stała współpraca z Galerią Art Decorum w Krakowie. Autorka wystawiała swoje obrazy w galerii sztuki współczesnej Galeria Endemica w Rzymie. Następnie artystka nawiązała współpracę z architektami wnętrz mn. z Alessandro Cabrini w Mediolanie, gdzie prezentowano jej obrazy i sprzedawano do wnętrz. Obrazy Marii Husarskiej znajdują się w prywatnych kolekcjach w USA, Londynie i w Kioto w Japonii.
Malarstwo utrzymane w stylu abstrakcyjnym zestawienia zimne i gorące, geometryczne i niegeometryczne. Przy tym zdarzają się także linearne, wręcz kaligraficznie wyprowadzone formy twarzy i ptaków.
Najnowszy cykl obrazów był zaprezentowany w Galerii Arsene Wiatrak w Krakowie w 2024 roku wystawa zatytułowana “HopeFull” prezentuje cykl obrazów i ceramik, których motywem przewodnim i inspiracją była forma i kolorystyka flamingów, płomienny kolor czerwieni różu oraz pomarańcz symbolizują siłę życiową ” elan vital” energię potrzebną do rekonstrukcji i transformacji pod wpływem różnych życiowych doświadczeń dochodzi do dekonstrukcji formy i ponownej rekonstrukcji elementów. Flaming symbolizuje „płomień” rozwój i żywą kolorystykę na tle graficznych szarych oraz czarno białych konstrukcji pejzażu. Stąd na nadzieja na budowanie kolejnych pełnych energii i kontrastów dzieł sztuki. Następnie w grudniu 2024 roku odbyła się kolejna wystawa “HopeFull 2.0” w galerii BIELEC Art – Studio Fotograficzne i Galeria Sztuki.
Nylig sett
Logg deg inn for å se en liste over objekter
Favorittobjekter
Logg deg inn for å se en liste over objekter





